Blade Runner 2049


Una película increíble Blade Runner 2049

Blade Runner 2049 es una película de ciencia ficción neo-noir estadounidense de 2017 coordinada por Denis Villeneuve y compuesta por Hampton Fancher y Michael Green. Una continuación de la película Blade Runner de 1982, la película está protagonizada por Ryan Gosling y Harrison Ford, con Ana de Armas, Sylvia Hoeks, Robin Wright, Mackenzie Davis, Carla Juri, Lennie James, Dave Bautista y Jared Leto en trabajos secundarios. Portage y Edward James Olmos repiten sus trabajos de la primera película. Ambientada treinta años después de la primera película, Gosling interpreta a K, un Blade Runner que revela un misterio que promete incitar a una guerra entre humanos y replicantes.

La fotografía central ocurrió entre julio y noviembre de 2016, esencialmente en Budapest, Hungría. Blade Runner 2049 debutó en Los Ángeles el 3 de octubre de 2017 y se estrenó en los Estados Unidos en 2D, 3D e IMAX el 6 de octubre de 2017. La película fue elogiada por los comentaristas por sus exhibiciones, rumbo, cinematografía, partitura melódica y estructura de creación. , visualizaciones mejoradas y fidelidad a la primera película. Numerosos comentaristas y grupos de espectadores la consideran destacada entre otras películas de 2017. A pesar de las encuestas positivas, la película fue una frustración para la industria cinematográfica, recaudando 259 millones de dólares en todo el mundo.

Blade Runner 2049 obtuvo cinco asignaciones en la 90ª edición de los Premios de la Academia, ganando Mejor Fotografía y Mejores Efectos Visuales. Obtuvo ocho selecciones en la 71ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica, incluido el de Mejor Director, Mejor Fotografía y Mejores Efectos Visuales Especiales.

Antecedentes de Blade Runner 2049

En un borrador inicial del contenido Blade Runner de Hampton Francher, había una escena en la que un buscador de abundancia que busca androides inconformistas visita una choza abandonada en medio de la naturaleza. Esa escena ahora se ha convertido en la apertura del increíblemente sorprendente Blade Runner 2049 del jefe canadiense Denis Villeneuve. El 'Blade Runner' esta vez es un funcionario de habilidades que pasa por el apodo kafkiano de Oficial K. Aquí se enfrenta al aspirante a granjero Dave Bautista. En lo que al principio parece un entrecruzamiento, sin embargo, en una rápida inversión del primero, K se revela como lo que Bryant llamó un "trabajo de piel", un replicante; a decir verdad, otro modelo de replicante más veloz al que se le ha confiado una actividad peligrosa que no es humana. necesita hacer. Renuncia a sus replicantes, cierra sus heridas y experimenta un reinicio rápido en la base de LAPD, donde su teniente y supervisor (Robin Wright) le asigna nuevas tareas.

Los policías humanos tratan a K con abierto desdén. Vive en una plaza destartalada y plana cuya entrada está manchada con pintura en aerosol 'supremacista'. Su apoyo solitario, y la relación principal que le permite una pizca de conexión "humana", es con Joi (Ana de Armas), una novia de realidad virtual que se ha aventurado en una versión revisada de la película Her de Spike Jonze. Sin revelar demasiado, K termina instalándose en los alrededores de Los Ángeles en busca de un sorprendente avance en replicantes que podría tener ramificaciones sensacionales. Como dice su gerente, la realidad, si cae en manos equivocadas, podría provocar una guerra o una matanza. Lo sigue desde lejos el nuevo creador de replicantes Niander Wallace (Jared Leto), quien, al igual que un Jesús de Nazaret artificialmente embellecido, se enfrenta al trabajo pleno de creador y destructor de vidas, con la guía de matar. Mensajero sagrado Luv (Sylvia Hoeks).

Más tarde


Villeneuve, su bastante elogiado director de fotografía Roger Deakins y el arquitecto de generación Dennis Gasner han hecho una película increíblemente hermosa: una odisea tangible y relativamente onírica a través de la escena y la luz. Aunque están saturados de rebotes visuales desde el principio, se adentra en diferentes sustancias, desde las enormes vallas publicitarias y las escenas ciberpunk de las calles de Los Ángeles hasta un perpetuo depósito de chatarra y un fantasma como Las Vegas, un exigente desierto rojo de luz difusa. . El universo de 2049 es el desalentador y húmedo anhelo de la insensible libre empresa. La artesanía es pornografía; todo es accesible; nada es genuino. Los jóvenes se reúnen en centros de rehabilitación para revisar hojas de circuitos en una escena que se siente como si Dickens revisara Neuromante para incorporar una planta de procesamiento de iPad china.

La simpatía ha sido ocultada al vacío en esta realidad presente. La inasistencia del test Voight-Kampff sugiere que ya no es capaz de reconocer las cualidades humanas. Si la película principal se basó en el tema de si Deckard era extremadamente humano, la nueva película establece que el replicante de Gosling podría ser el vehículo posthumano de una humanidad generalmente desaparecida. Su ejecución combina elementos del carácter original de Roy Batty y Harrison Ford (principalmente el armario), pero la figura clave es el lamentable creador hereditario de William Sanderson, JF Sebastian: un pequeño piñón que encaja en una máquina más grande que está intentando conseguir. Cuando aparece Deckard, es relativamente parecido a un recuerdo reprimido. Su Blade Runner luchaba continuamente por volver a encontrar una humanidad asfixiada por el alcohol y el asesinato, y aquí Ford satura a su recluso con un pesimismo desastroso parecido al de Lear.

Un gran escenario


También merece atención el hecho de que la partitura, con Hans Zimmer y Benjamin Wallfish reemplazando finalmente a Johann Johannsson, hace referencia a Vangelis en todo momento mientras silenciosamente se convierte en algo propio. La percusión de un solo golpe que inicia la película de 1982 late a lo largo de esta película como la premonición del avance del destino a medida que diferentes temas regresan para reproducir un sentimiento de desesperación y desgracia. Blade Runner 2049 es todo menos una película ideal. El ritmo a veces hace que el avance sea procedimental y algunos componentes de la historia están familiarizados con simplemente flotar hacia el lugar que es conocido por posibles continuaciones. En cualquier caso, Villeneuve ha hecho una pieza de ciencia ficción verdaderamente atenta que se aleja de la atracción gravitacional de su motivación para terminar algo –para reformular al Dr. Eldon Tyrrell– más Blade Runner que Blade Runner.


Dejar un comentario


Por favor tenga en cuenta que los comentarios deben ser aprobados antes de ser publicados